À Mesa

A mesa é de madeira.

Como quase todas.

Mas esta tem uma pausa no meio —

onde os olhos dos dois homens se encontram,

sem precisar desviar.

Não se ouve o barulho do garfo.

Ainda não foi erguido.

O pão repousa.

Talvez seja o único que descansou o dia inteiro.

O tempo entra pela janela,

com a calma de quem não tem nada urgente.

Fica ali, encostado na parede,

escutando a respiração do cansaço.

Não há notícia no ar.

Nenhum nome importante.

Apenas dois homens e uma mesa.

E talvez isso já seja mais do que suficiente

para que o mundo continue de pé.


Quem foi Rudolf Koppitz?

Rudolf Koppitz (1884–1936) foi um fotógrafo austríaco conhecido principalmente por seu trabalho no início do século XX. Ele transitou entre o pictorialismo, um estilo que tratava a fotografia como arte, com influências da pintura simbolista e Art Nouveau, e uma fase posterior de realismo fotográfico, voltado para temas da vida cotidiana e do corpo humano.

Ele trabalhou como fotógrafo artístico e também como professor na Escola de Artes Aplicadas de Viena.

Seus retratos, nus artísticos e cenas rurais revelam grande atenção à composição, luz natural e expressão simbólica.

As cenas rurais e o olhar para o cotidiano

Na década de 1920, Koppitz começou a voltar sua câmera para cenas da vida camponesa austríaca. Isso coincidia com uma tendência cultural da época chamada Heimatkunst (arte da pátria), que valorizava as tradições locais e a simplicidade da vida rural, muitas vezes como uma forma de resistência cultural à modernidade industrial.

A foto mencionada — com dois homens em trajes de trabalho tradicionais, sentados à mesa de madeira, prontos para a refeição — pertence a esse período.

Nessas imagens:

A luz suave entra pela janela e destaca os rostos dos trabalhadores.

A composição é contemplativa, evocando um senso de calma e dignidade.

Há um registro etnográfico e, ao mesmo tempo, uma construção quase poética da cena.

Temas frequentes no trabalho de Koppitz

Corpos em harmonia com a natureza – Muitas de suas fotos retratam dançarinos e nus em poses escultóricas, refletindo influência do expressionismo e do ideal de beleza natural.

Tradição versus modernidade – Seu trabalho rural dialoga com as tensões sociais do período entre guerras.

Mulheres e ritualidade – Algumas de suas imagens mais conhecidas trazem mulheres em trajes tradicionais ou em contextos simbólicos.

📚 Uma foto emblemática: "Bewegungsstudie" (Estudo de Movimento)

Embora diferente das cenas rurais, essa é uma de suas imagens mais famosas:

Mostra uma dançarina em posição central e outras figuras femininas em preto em segundo plano.

É um ícone do pictorialismo e da influência da dança Ausdruckstanz (dança expressionista).

Rudolf Koppitz criou uma ponte entre a fotografia artística e o documento cultural. Ao retratar cenas como a dos dois homens à mesa, ele não só registrava a vida cotidiana — ele a elevava ao nível da arte, num tempo em que a fotografia ainda buscava sua identidade entre o documento e a emoção estética.

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